答案是没有定论的，各有各的好。但从小孩开始写字，应付学业的角度出发，自然是先学硬笔！
从书写技法来说，硬笔的笔尖在纸上滑动，展现非常的简单，但毛笔笔头是柔和的，在宣纸上书写，接触面更大，墨迹展现的空间广，使用的书法技法更多，也能得到更好的展示。
从握笔姿势来说，硬笔握笔的手腕是贴在桌面的，毛笔握笔的手腕是悬在空中的，没有支撑点，运笔过程更难，毛笔书法更难掌握。
一、先学硬笔，还是毛笔？
因为硬笔实用性强，是学生学各门功课，必须用到的书写工具，就是写字！
毛笔的实用性在现代社会中已经弱化，趋向于装饰和审美，偏向于艺术品。
在中国古代，使用的书写工具，就是毛笔，与汉字相伴而生，一直变化，才有了篆、隶、草、楷、行的嬗变。
从各大书法家的作品中可以看出，毛笔具有非常强的表现力，书写的技法很多，也不容易掌握。若学毛笔，也有利于促使硬笔书写水平的提高。
硬笔写字，也需要技巧和技法，相对于毛笔，少了很多，更容易掌握和使用。
二、学生学硬笔，首先学会写规范字！
汉字书写，学生一般从规范字开始，笔画正确，笔顺不乱。
第一，字要规范，“规范字”，不写错别字。
第二，法要规范，笔法、字法、章法，尤其是笔法，要掌握起笔、行笔、收笔的运笔方法，是写好字的关键之一。
首先，先从执笔要领，书写姿势，运笔方法，习惯养成开始。
三、书写工具，从硬笔到毛笔
教学内容：从笔法（基础笔画和笔顺）到字法，再到章法。
训练方式：先描红，摹贴（仿影），临帖，再到独立书写。
练习内容：从基础笔画，单字（独体字）到部首和组合字练习，横线和竖线格，再到篇章（作文格和无线格）。
书写要求：书写的规范、端正、整洁到平正、匀称、美观，再到成篇书写，美观、连贯流畅，有一定的速度，做到又快又整洁。
书写字体：楷书（规范字）到行楷、行书，再兼及其他字体（古代各大书法家的书体）。
书法审美：从笔画看线条的流动美，从结构看重心平衡的和谐美，从章法看篇幅布局的视觉美，以及内涵等方面欣赏书法作品，了解汉字起源是根本，还辨识不同字体，初识一些大书法家的代表作。
四、硬笔写字的基础点
写字姿势：是初学者首先要解决的问题，压低。头，斜脑袋，也是很难写好字的。
执笔方法：硬笔（五指执笔法），不规范的握笔姿势，握笔方式不对，字很难写快，能写快，不一定写得好。
笔法：因为点画是中锋的法度，是最基本的，结构的长短、正斜、疏密，因时代变迁，一直到现在的简体字。
字法：笔顺的规则，结字的方法（合体字），对结构的认识，如上下结构，左右结构等等。
章法：横写，竖写，做到字距，行距适宜，全篇布局合理。
临摹方法：传统的临摹教学，从描红、仿影入手，过渡到独立临帖。“摹”和“临”是两种不同的书法学习方法。
临，得其古人笔意，多失其位置、结构、章法。摹，易得古人位置，多失其笔意。要相辅而行，不可偏废。
临帖，有对临与背临两种，实临与意临之分，我们要大量“实临”练习，用背临的方式检验学习效果。也要学会“观帖”“读帖”，细心揣摩，勤于思考，手脑并用。
字的笔画：合乎规范的，有力度，有厚度，有质感，而且是灵动的，不是呆滞的，就是美的。
笔画标准，各种笔画都有明确的态势和特点，长横、短横、悬针竖、垂露竖等。
字的结构：要严谨，虚实、疏密、主次、动静、穿插、呼应等处理好，体态生动，有灵气，有生命，就是美的。
田字格，格在心中的意识，横中心，竖中线，主次清楚，上下、左右结构等更明确。田字格为笔画定点，田字格为首笔定位，细心描红，边描边思考。
1.独体字，观察独体字的整体形状，“方的 扁的 等
2.合体字，一般分为左右结构、上下结构、包围结构
“口在上下居正中，口字在左小而上，口字在右不落地，口字在里空白匀，口字在外框站稳。”
3.注意“主笔”
保持中心平衡，笔画有笔画的重心，字有字的重心，部件与部件之间也有重心，保持它们的轻重平衡。追求匀称动静，错落有致，多横，多竖等距等。
4.字的生命力
字的气韵：生气、气势、韵味、韵致。
字的神采：精神、个性、情意、生命力，“书必有神气骨肉血”。
作品的意境：个人气质，素养，形神统一，书法家的精神境界。
总体而言，练习主要在培养观察能力和形象记忆能力，中国字都是形象的，从每一个字里面观察出它们的特点，就像每一栋高楼大厦、低矮平房都有自己的特色和构架。
五、写字的氛围
书写的环境很重要，在学校，在培训机构学习，相比在家里更有学习氛围。在良好的学习氛围中学习新知识，新技能，在家里重复练习和巩固学到的东西，不同的地方，不一样的环境，潜移着学习态度，很多时候，环境的影响大于个人的意志。
写字
起收简洁，虚实分明，
有提有按，有轻有重，
有快有慢，有滑有涩，
曲直方圆，刚柔相济，
连贯呼应，字形焕发。
学就是把别人的变成自己的。学任何东西，一定要把它变成自己的，主动去使用，这样才有意义。
学而不用，不是白学，而是浪费了些时间！
写字，也是如此！硬笔书法是非常实用的技能！
分享，交流、共勉。
