《铁道英雄》这部电影简直就是为范伟量身定做！
《铁道英雄》的剧情以“明面”的老洪和“隐面”的老王为线索，从不同角度刻画铁道上的那些英雄事迹。
从演技来考量这部电影，张涵予对于角色的塑造丝毫不逊于范伟，但是他塑造的老洪从头至尾都没什么情感变化，反倒是老王这个角色太深入人心了。
范伟这些年客串和主演了非常多优秀的作品，《一秒钟》算是范伟演技的一次集中爆发，沉稳而有力的演技征服了不少观众。
在《铁道英雄》中，范伟饰演的老王从开始露脸到命丧车厢，一直保持着激昂的情绪，但是这种情绪却一直被他压制在内心，不同阶段内心的变化使情绪不断的感染着观众。
在影片开始阶段，范伟的出场略显低调。一身车站的行头吹着哨子，遇见日本宪兵后脸上立刻浮现出虚假的笑容，随后笑容消失冷漠浮现了出来。
这一个镜头的捕捉让老王这个人物性格瞬间树立了起来，显然这是一个低调而坚韧的角色，背后势必隐藏着巨大的秘密。
随后影片把故事的核心推向了张涵予一方，老洪带着兄弟不断骚扰日本宪兵的火车，反倒是老王这边的视角全都是慵懒、奉承的小人表现。
这段剧情中，范伟把自己演成了一个十足的“酒蒙子”，对上级唯命是从，对下级打压刻薄，嗜酒如命又胆小怕事。
他是日本宪兵的翻译官，但从他嘴里说出的话却变了味道，少了冷酷与压迫，多了些文人的无奈。
他很会奉承上级，随身携带的花生总是第一时间递到日本人的手中，嘴上说着流利的日语，脸上陪着笑容。
恰恰是老王这样的举动，他才会成为整个车站最老的员工，甚至连日本人都不会怀疑他的忠心。
在中间这段伪装中，范伟把一个小人物刻画得非常精准，面对敌人的虚心假意，面对恐惧时的细微表情变化，以及面对同志时刻意的伪装都很完美。
范伟在塑造老王外向性格的同时，也对这个角色的内心性格做了充足的诠释。
他总会把好吃的留给开火车的小子，每次见面都不忘占便宜，让对方喊他爹。
殊不知，这一切都是老王发自内心的真实表现。
一个是没了爹的孩子，一个是渴望儿子的单身汉，老王把自己唯一的真情全都给了这个孩子，可惜对方没能立刻明白，真正理解的时候老王已经走投无路了。
范伟在《铁道英雄》有两个高光时刻，因为整部电影他都被日本人一直压制着情感，所以每当有机会发泄的时候都会格外的精彩。
第一次是老王发现日本人开始怀疑自己后，摆脱了伪装的负担后，老王带着手雷走出了火车站。
此时，老王的内心比谁都明白，此去可能再也回不来了，抱着视死如归的心态去传递信息，他的内心此刻才是最轻松的。
所以当那颗手雷引爆的一刻，范伟的脸上露出了满足的笑容。范伟笑与周围人的恐惧和慌张，在此时进行了深度的对比。
这一笑把一个压抑的人性完全的释放了出来，甚至在面对日本军官监视时，老王高昂着头做了一个成功的手势嘲笑对方。
这种角色情感有压抑到释放的画面感，直抵观众内心，太精彩了。
随后，老王被日本人捆绑。他在车站与开火车的小伙子来了一场生离死别的分离。
这段画面其实与《美丽人生》中那个父亲形象颇有几分相似，不同的是范伟展现了更多的内心情感，对于自己一生的遗憾，甚至连离别一刻都不忘展现一下自己悲剧中的乐观精神。
范伟第二个高光时刻，就是在火车上与日本军官的一段心理交锋。
这段剧情中，范伟的气势以及精神状态完全的反转了。老王昂首挺胸的面对日本人，无论是对人格还是双方地位都丝毫不让步，这与他之前形成了鲜明对比。
在这段剧情中，范伟给日本人讲的笑话简直就是一个神来之笔，从冷漠到自嘲再到讽刺全都集中在这个笑话中，随着结尾的反转，老王这个角色形象瞬间高大起来。
他被压抑的倔强成了生命最后的尊严，视死如归的精神感动了观众。
不少观众看完整部影后最大的感受就是：“范老师是个宝啊”！
《铁道英雄》的绝对核心就是范伟饰演的老王，这个角色的情感变化以及人格变化都十分的跨越，随着剧情推进，角色内心承载的爆发情感越发浓烈。
范伟真的是“一战封神”，演技毫无瑕疵，不断惊艳着观众的视觉
