首先想学跳舞,有经济能力和时间,一定要找老师!!一定要找老师!!一定要找老师!!!这不是能不能自学的问题!
先分析一下新人自学的不可行性:
基本功可以说是左右技能的基础。就像学学音乐一样,唱了多年的歌也没有长进才意识到基本功的重要性,回炉重造。所以学舞的时候一开始就特别重视,这直接决定了进步的速度。
跳舞的基本功你可以分为3部分
1)分离度: 头部,(肩部),胸部,腰部,胯部的分离。当你把这些全部可以练习到凭借自己的意志,自由运动的时候就已经超越了90%在学跳舞的人了(当然这个自由运动的定义我给的是很高很高的)。初学阶段至少也要达到可以学会前后左右四个方向的随意运动和rolling(画圈)。
2)柔韧性:女生一般柔韧性应该不会太差,跳舞,尤其非现代舞这类舞种,并不需要太好的柔韧性也可以跳的不错,但是韧带好绝对是非常加分的项目。到一个阶段后你会觉得自己的框架总是很小,打不开,动作做不大,特别是背部和腿部,这很有可能是柔韧性的问题,需要多多练习,动作和架子会舒展很多。
3)核心力量: 控制力是跳舞里很需要注重的东西,但是核心力量绝对是最快提升整体观感的东西。腰腹,腿部,这两个部分如果能每天锻炼一下(无器械就可以),跳舞出来的观感会很干净,很稳健。
基本功不是一两天就可以练出来的,即便是我认识跳了十几年的老师,也经常需要去练习基本功,巩固的....你可以做到3个月就完成自己基本功的70%甚至更多,但后面的每一点提升,都是需要不断坚持在练习的。如果自己自学,很容易因为各种原因忽略的基本功的练习,但是如果你找到的老师会带30分钟的基本功(哪怕一周就上两次课)长期坚持下来的结果也是很可观的!更重要的是老师会教会你练习基本功的方法和需要注意的部分,这是基础中的基础,一定要打牢固!!
2. 发力方式
跳舞不是说动作做得一模一样就可以了的。不论多么好的摄像机,拍摄出来总是有减损。120%的力量,只能看到100% 如果你再通过自学,就只能跳到80%甚至更低,拍出视频就可能70%都不到.....
所以说初学者通过视频学习舞蹈是低效甚至反作用的!(不排除有天才选手一看就能懂所有)
不论你是跳宅舞,街舞,kpop还是中国风那些,相信你都会觉得自己视频里看起来没劲?一般原因就两点,控制和爆发。
爆发力:除去核心力量的影响不说,如何发力才最能出效果,能全部展现出来呢?自己琢磨很难,没有人一起探讨也很难(就算身边有同友,只要不是大师级别的就不靠谱)和摄像机原理一样,他的理解是大师的教授的有损版,传授给你又有损,自己再消化还是损失,最后剩下的很少。
控制力:这其实才是决定你减损程度的指标。我每次去上workshop回来看视频就会发现所有现场看起来特别爆炸的人,视频里也就是一般般的感觉,现场看力量已经大到失控程度,视频里才觉得是比较爽的。但是老师差别就不太大,为什么呢!因为有控制。你想象一下自己一拳打出胡乱的飞出去,是一种分散的状态,但是所有力量集中在一个点,打完定住,就会给人一种拳拳到肉的感觉。控制力要练成是下意识的才行,必须身体有足够的体力去保持一种肌肉相对紧张的状态才行(当然架子可以看起来是轻松有力的,而且也分什么舞)
当你在跳舞的时候不只是用你的身体摆成了一个个pose,关键在于你是如何控制你的身体去运动的。我一直觉得跳舞的技术层面到最后就是跳一个肌肉的控制。 瞬间的肌肉绷紧与放松肌肉会做出pop的效果,多长的瞬间,与多紧,多松会决定pop的质感,一个pose是均匀的卡到音乐的点,还是突然卡到然后缓慢收回,还是卡到以后保持不动?这些都是视频里能观察出来的,但是对于没有系统学过的人来说,正确的或者说最有效的发力方式是很难看出来的,至少会走很多弯路,更有甚者可能会走反,只有去和老师学才能更好地了解到细节的部分。
3. 文化氛围
做什么其实都需要一个圈子。就我接触的舞蹈圈里,我相信大家开始跳舞的时候都是为了开心快乐的感觉。一起训练,跳舞,走在路上随时跟着音乐律动的感觉是比个人时候成倍放大的!当你从中感受到无比多的幸福感与成就感,这本身就会促进你的成长。
更重要的是会有交流与互相带动。我自己练舞也不是说效率低下,但是会容易比较累,休息次数会变多。但是每次到舞房或者队训的时候,看着所有人都很努力,全心投入的状态,我也可以非常好的进入状态,将身边的烦恼暂时放下。这种效率一方面在心理层面上提升,另一方面如果每次练习都使劲全力,可能一般人也就最多坚持两个小时,但是这接近极限甚至突破极限的两个小时可能比随便水水,说说笑笑,累了就休息这种一整天的练习效率都更高。