在中国最出名的日本推理小说家，大概非东野圭吾莫属。从早期的本格派推理逐渐转变为社会派推理的代表人物，东野圭吾可以说是一直在拓宽自己的写作风格，风格不一质量参差，但也正是在这巨大跨越之间，他的风格越发地或犀利，或温情，把目光转向社会问题的他，反而成就了他的自身风格。
他将骗局写到了极致。——直木奖评语
“伽利略系列”的第三本小说，也是首部长篇推理小说，可以算得上是东野圭吾的巅峰之作了。全文推理线和情感线并重，而且两者的比例恰到好处，既没有抹杀推理小说的初衷，同时又使作品有情有义。作品中的心理描写和人物会话都是白开水一样的风格，但在最后的谜底揭晓之时，你才会知道平静背后隐藏的永远是惊涛骇浪。
获得了多少奖就不用多说了，值得注意的是日本与韩国分别在2008年和2012年上映了电影版，都还不错，懒得看书的小伙伴可以去看看这两部电影感受一下。
“她一次都没有回头。”
《白夜行》是东野圭吾集大成之作。在长达十九年的时间跨度中，作者截取了十三个时间片断用来讲述故事的发展，这种截取依靠巧妙的视角切换完成。在这些时间片断中，男女主人公始终处于“被注视”的状态。两人在其同学、亲人、朋友、同事、男女朋友、警察以及私人侦探等的视角转换中，随着时间的推移，形象变得愈加清晰，故事也逐渐走向末尾的高潮。
在许多人心中《白夜行》大概都是不可撼动的无冕之王，而我把它排到第二位的原因，大概是它的确写得太好了。这部“神作”的文学性对读者的震撼远远超过了它是本推理小说的本质，因而推理性相比之下就稍显不足，在推理小说的排行中只能屈居亚军。
无论如何，这本书是绝对值得一读的，去感受一下那份躲在“白夜”里，“无法牵手”也“不能回头”的爱情。
如果一本悬疑推理小说，在开篇不久就揭示了凶手和凶手的动机，那么这本推理小说还有继续下去的可能吗？《恶意》就是在这样的一种设定下，用三分之二的篇幅去探索犯罪动机。真相逐渐被拨开，人性中深沉的恨意展露出来，让人不寒而栗。故事架构几至匪夷所思的地步，从极不合理之处写出极合理的故事，是《恶意》的特点，也是东野圭吾的特点。
《圣女的救济》讲述了一个看似传统的毒杀故事，但东野叔在毒杀的实现手法和背后动机上都下足了功夫，将这一古老的本格诡计赋予了新的涵义。当女主绫音由“圣女”转变为“恶女”的那一瞬，大概不只是她一个人的悲剧，也是整个日本社会的悲剧。圣女徒劳的救济，并不能改变注定的命运。
《怪笑小说》收入了短篇代表作《郁积电车》等9篇小说。全书从波澜不惊的日常生活入手，依据现实的生活环境，创造出一个荒谬恐怖的世界，运用黑色幽默的语言特色，揭露现实世界的丑恶，并通过玩世不恭的嘲讽表达其对社会现状的批判。然而让我们每个人背后发凉的，大概是小说中嘲讽的每一种现象都能在你我身边找到相应的对照，让人愤慨而无能为力吧。
