张蔷是第一个被美国《时代周刊》报道的中国艺人，
她之所以能登上这样极具权威的杂志，是因为当时她的专辑总销量达到了2000万张，在那个年代这个成绩足以称得上是天文数字，
在《时代周刊》的报道中，张蔷被称作是全球最受欢迎歌手的第三名，而排在她后面的正是一代天后邓丽君。
就是这样一个在80年代火遍全球的歌手，却在她最红火的时候，从来没有登上过电视荧幕的舞台上，有关她的媒体报道更是寥寥无几...
直到2000年，张蔷参加了央视举办的一场晚会，观众才第一次在电视机里看到她的身影，
而她也失去了自己曾经标志性的爆炸头。
1985年，从辉煌到没落，张蔷仅仅维持了三年的时间，就在歌迷们还等待着她的新歌曲时，一段专辑里的录音让所有人都哀伤起来，
从突然走红到销声匿迹再到重回舞台，那几年张蔷到底经历了怎样的故事呢？
1967年，张蔷出生在北京，她的童年是在海淀区花园路的胡同里度过的，
在那个“一瓶指甲油，一条牛仔裤”就能让小姑娘兴奋不已的年代，还是儿童时期的张蔷就已经可以坐在沙发上喝着可乐，听着迈克尔·杰克逊的歌了，
而她之所以可以过上这样的生活，得益于她有一个十分优秀的母亲。
张蔷的母亲是交响乐团的小提琴手，父亲是中华医学会的英文翻译，夫妻俩都对音乐有着无比的热爱，
受他们的影响，张蔷从小就开始听国外的流行音乐，而此时别人家的孩子能听到的歌曲也只不过是那些经典的红色歌曲，
遗憾的是，在她六岁那年，父母就办理了离婚，他和弟弟跟着母亲一起生活。
在上世纪70年代，离婚还是一件十分罕见的事情，所以单亲家庭的孩子也非常的少，张蔷经常会受到同学们的议论和嘲笑，也是因为这个原因，她非常不喜欢学校，甚至经常逃学，
母亲无奈之下只能顶着团长的压力带着女儿一起去排练，而她也总是乖巧地在一旁听那些夕阳交响乐，也慢慢学会了看乐谱。
母亲很早就发现了张蔷身上的音乐天赋，当时家里专门买了两台录音机，一个用来放伴奏，而另一个专门给她用来录音。
不但家庭环境很特殊，张蔷的生活方式也和同龄人家的孩子不一样，上小学时，她就敢顶着一头卷发去上学，
在当时的那个年代，烫头发是需要单位开介绍信的，一个孩子烫头发更是闻所未闻，但这并不是张蔷自己能左右的事，因为给她烫头的人其实是她的妈妈。
那时候，文艺团体的人引领着社会的潮流,张蔷家不仅布置得非常时髦，就连生活方式也是十分的洋气，在这样的环境下长大，她的穿衣打扮自然也是不一样，
八十年代初，张蔷已经长成了一个亭亭玉立的大姑娘，当时她的穿着是这样的，牛仔短裤、吊带背心，戴的是大耳环，蛤蟆镜，在那个思想还没有那么前卫的年代，她就已经敢穿着这些“奇装异服”上街了。
1979年，李谷一为电影《小花》配唱主题曲《绒花》和《妹妹找哥泪花流》的时候，张蔷的母亲就是伴奏，而张蔷就站在录音棚外面听着里面的一举一动，
只可惜这些歌曲并不能让她产生共鸣，因为那时她最喜欢的歌手是迈克尔·杰克逊，可以说张蔷算是当时国内最早一批受欧美流行音乐熏陶的年轻人，
她从小就十分迷恋这些音乐，并且偶尔还能跟着唱上两句，
平日里，张蔷就喜欢在家里拿着母亲买的两个录音机给自己录专辑，一个放在远处播放音乐，另一个正对着自己录音，而她的第一首歌曲就是这样录制出来的。
高一那年，她第一次参加海淀区的青年歌手大赛，当别人都拿着范儿唱通俗、民歌的时候，她却登台演唱了一首美国卡朋特乐队的流行歌曲《什锦菜》，
张蔷在台上放飞自我，台下的评委却一个个皱紧了眉头，不是因为她唱得不好，而是当时真的很少有人能听到这种歌，她也没有取得任何成绩，
不过这次比赛，还是给张蔷带来了好运，她的表演受到了许多音乐人的关注，其中就包括黑豹乐队的经纪人郭传林。
比赛过后，张传林把张蔷介绍到了一家国有唱片公司，让她在那里试唱了两首歌，可对方还是无奈地摇了摇头，郭传林解释道，或许是因为她长得不够漂亮。
后来很多人对张蔷说，她的这种唱法或许只能去广州的一些茶座里才有人接受，因为当时那里是改革开放的重要发展地区，人们的思想较为活跃，接触外来文化比较多，
当时张蔷还真准备一路南下去看一看，却不料这时，在云南音乐出版社的林述泰给他送来了“邀请函”，想让她去那里唱几首歌试一试，
听到这个好消息，16岁的张蔷赶紧收拾好自己的行李，买了一张去云南的票开始追寻自己的音乐道路。
在那里，张蔷还见到了正在录音棚里唱歌的王菲，于是她就兴高采烈地去试音，可没想的是，一曲唱罢，她的歌声得到了认同，张蔷也顺利的获得了第一次录专辑的机会，
星星向我眨眨眼睛
说我真是幸运
有个聪明的小伙子
他对我默默含情
看我们甜甜蜜蜜心相印
那河水的令的令唱不停
祝我们永远永远不分离相爱又相亲
这是张蔷第一首专辑《东京之夜》的主打歌《星星向我眨眼睛》，这首歌旋律优美节奏轻快，歌词通俗易懂，大胆唱出了许多年轻人心中互相倾慕的爱意，一开始公司决定制作60万张，报酬是1400元，这已经足足是很多人一年的工资，
录制完歌曲后，张蔷还要为自己的专辑拍摄封面，而她要模仿的正是美国黑人女歌手的那种爆炸头，而这个发型最后还是母亲为她打造的。
在那个年代，中国人唱歌还比较含蓄，像她这种能唱出心中爱的歌曲在当时还是十分少见的，因此这张专辑一经发出，立马引来了广泛的关注，迅速得到了年轻人的喜爱，之前制作的60万张专辑直接被秒杀光，云南出版社不得不加班加点的又制作出了很多张磁带，
最后，这张名为《东京之夜》的专辑创造了250万张的销售记录，而封面上张蔷那个“爆炸头”造型也成为了她的标志，
看到了张蔷身上的市场潜力，云南出版社更是出了一大笔资金买下了她未来三个月的工作安排，
在那个人们一个月工资不超过50元的年代，张蔷收获的第一笔钱就足足有9000块，在当时绝对可以称得上是神话。
未来两年的时间里，张蔷陆陆续续出了19张专辑，最忙的时候，国家大剧院里连续一个月都是张蔷的身影，一首翻唱外国音乐的歌曲《爱你在心口难开》更是让张蔷红遍了大江南北，
虽然大多是翻唱，但是因为当时内地还不允许外国音乐和港乐进入，所以许多人都以为歌曲的原唱就是张蔷，所以她的人气比原唱还高，
“在我所唱的几百首歌曲里，只有一首《人说咱俩不相爱》是别人专门写给我的原创歌曲，其他的都是翻唱”
那段时间她出的这几张专辑直接卖出了2000万张，成绩不仅直接赶超了邓丽君，甚至就连许多世界级流行歌手都不如她，中国流行音乐的初潮在张蔷的带领下开始起步了。
因为张蔷的成就，美国《时代杂志》更是邀请她作为封面女郎出镜，而她也成为了当时第一位登上这本世界知名的杂志的国内艺人，
当时的张蔷的造型可以说很少有人敢这样穿，她的打扮可以说绝对是引领年轻人的时尚风潮，也超出了许多国人的审美底线，而她的这身造型绝对离不开母亲的功劳，
自从她出道以后，母亲就当起了她的经纪人、助理甚至是造型师，母女俩在一起就是一个小型的工作室，当时的张蔷并不知道自己有多少钱，只知道可以永远花不完，此时她也不过17岁。
当时的张蔷已经是国内最顶尖的歌手，每次演出歌迷们想看的也只有她，那时候看演唱会，每个人手里会拿几个几分钱的硬币，看到喜欢的歌手就会扔上去，
据张蔷回忆，每次她一登台演唱，观众扔的钱在灯光的照耀下就如下雨般壮观。
《害羞的女孩》是张蔷非常有名的一张专辑，在当年更是创下了250万的销量，里面的《月光下的迪斯科》《拍手迪斯科》等歌曲成为了当时迪斯科舞厅的热门歌曲，张蔷也被人们亲切的称为“迪斯科女王”，
随着她的爆红，大街小巷的播音器里播放的都是她的声音，
许多年轻人也开始模仿她的样子去歌舞厅里跳迪斯科，在许多思想较为封建的人眼中，张蔷就是那个能带坏孩子们的负面歌手。
原本张蔷可以有很多演出机会的，最后还是在文化局的制止下，停止了她的歌唱事业，最后只是简简单单地告诉她一句，“主办方不让唱了”，
其实在此之前，不论是电视还是报纸上，人们几乎都看不到她的身影，所以对于很多张蔷的歌迷来说，自己的偶像是相当神秘的，
但不是张蔷自己不想上，而是相关部门根本就不允许她出现，甚至是联合抵制，
国内的媒体更是完全忽略了她在歌坛的存在，也从来没有人承认过张蔷对中国流行乐做出的贡献。
看着媒体和国内一位保守人士对她的抵制，张蔷似乎对乐坛逐渐失去了信心，在各方的压力下，她的事业也开始走向低谷，1986年下半年，她的专辑量开始锐减，此后她做出了一个大胆的决定：
以后不再唱歌，她要去国外留学，此时的张蔷也不过18岁，现如今她是时候应该考虑自己的人生究竟该怎么走了...
1987年，张蔷出版了自己的新专辑《潇洒地走》，在这张专机的封面上印上了两个醒目的字“绝版”，而专辑刚开始播放的并不是歌曲，而是她的一段独白。
“亲爱的朋友们，你们好，我是张蔷，近两年来，承蒙各位厚爱，已经录下了15辑盒带，今天当我走进录音棚的时候，心中笼罩着淡淡的哀伤，因为这是我为朋友留下的最后一辑盒带，但你们听到的我的歌声时，我已经到了遥远的澳大利亚，开始了留学的新生活。古人说，相见时难别亦难，我依恋我的母亲，我眷恋我的祖国，愿生活到处飘洒着阳光，愿世界充满了爱，再见了亲人们，谢谢了朋友们。”
虽然这段录音并不是张蔷说的，但是之后她真的告别了歌坛，去往了澳大利亚开始了自己的留学生活，此后所有关于张蔷的消息仿佛一下子全部消失了。
在去往澳大利亚之前，张蔷遇到了来自香港的歌迷阿朵，原本俩人是世交，但是因为阿朵一家在后来搬到了香港，所以他们才没有了联系，
一段时间的相处过后，他们俩人就坠入了爱河，阿朵本想陪张蔷一起去往澳大利亚的，但是因为签证问题所以并没有去成。
在澳大利亚生活期间，张蔷也经常给阿朵打电话诉苦，习惯了热闹的她在那边感受到了种种的不适，在她最绝望的那段时间，阿朵既然向她求婚了，
被爱情冲昏了头脑的张蔷立刻放弃了自己的学业，仅仅在澳大利亚留学一年后就回到了她朝思暮想的祖国，俩人迅速地领了结婚证，也是那时张蔷有了想重回歌坛的打算，于是在朋友的劝说下她又重新推出了一张专辑《来自澳洲的歌》。
随着香港乐坛的崛起，港坛流行音乐开始大规模的进军内地市场，不久后就火遍了大街小巷，此时的乐坛再也不像之前她红火时那样，《来自澳洲的歌》一经发出，销量惨淡，
不久后，张蔷怀孕生下了儿子，而丈夫事业发展的也越来越好，她不得不面对现实，她选择再一次告别自己的音乐舞台，当起了家庭主妇。
在这期间张蔷也想过复出，但是最后还是放弃了，本想过好自己的婚姻生活，却不料不久后她就在百货商场里看到了丈夫和别的女人在一起逛街，
眼前的一幕让张蔷很难接受，但她并没有着急揭穿他，而是开始打扮自己想夺回丈夫的心，但是阿朵却花心不改，心依然飘荡在外面，
最后她也只能认清现实和丈夫办理了离婚，29岁的她带着儿子回到了她最一开始生活的北京。
这样的日子一直延续到了2000年，一通电话打破了所有的平静，来电话的人自称是中央电视台的一位编导，希望张蔷可以在晚会上演唱一首《相思河畔》，
其实一开始面对这次复出的机会，张蔷是有些犹豫的，因为这首《相思河畔》并不是自己的演唱风格，她更想唱自己最拿手的《爱你在心口难开》。
“要是不让我唱《爱你在心口难开》，我就不去了。”
最后，央视的那位编导还是同意了她的请求，这也是张蔷15年来第一次出现在电视晚会的舞台上，只是这次她没有了之前的爆炸头形象，看起来更像是个家庭主妇...
晚会结束后，有唱片公司找到她希望可以和她进行签约，不少的媒体也找到张蔷对她进行了采访，
只不过现在报道出来关于她的内容更多是赞美，甚至一度还被人们称为“80年代歌坛天后”、“中国流行音乐早期的代表人物”、“迪斯科女王”等等，
他们开始重新定义张蔷对中国流行乐做出的贡献，此时的乐坛再也不像之前那样对她冷漠了，
15年过去了，张蔷也重新开始了自己的歌唱事业，虽然人气早已不如以前，但至少她做着自己喜欢的事情。
重新收获事业的同时，张蔷也再一次遇到了属于自己的爱情，在一次聚会上她结识了自己的歌迷咸国坤，接触过后，俩人互相产生了好感，
但此时她不得不面对的问题是，儿子已经十几岁了，他是否能接受自己组建一个新家庭呢？
但令他没想到的是，儿子既然也十分喜欢咸国坤，不仅如此他还对俩人不停地催婚，于是在他们相恋的第八个月，带着所有人的祝福，张蔷再一次走进了婚姻的殿堂，婚后夫妻俩又生下了一个女儿，
咸国坤也拾起了母亲当年的工作，当上了张蔷的经纪人、助理，不管是生活还是工作都陪伴在她的身边。
在事业上，丈夫也是十分地支持自己，哪怕专辑卖不出去也没有关系，只要妻子开心就已经足够了，
之后她发行的的专辑都是俩人合力完成的，张蔷也逐渐找到了自信，重拾自己的爆炸头，虽然头型更为夸张，但却是满满的回忆杀。
最近，张蔷出现在了《乘风破浪》第三季的舞台上，她的“佛性”人格又重新引起了一大波观众的喜爱，
张蔷终于在时代的变革下重新回到了属于自己的舞台，迎来了国内乐坛对她一份迟到的认可。
从1985年出道到1987年出国，短短的三年内，张蔷曾创造出许多个国内第一，
张蔷的名字是一个时代的标志，不仅代表了八十年代末人们对流行音乐的狂热，也同时是人们思想进步的一次改革，
虽然曾经的“迪斯科女王”已经失去了最初的光芒，但是张蔷的故事还在继续，
让我们继续期待她在舞台上的精彩表现，也希望她的生活变得更加圆满。
