炭精画，又称擦笔画、炭画，是以炭粉为颜料，用特制的毛笔为绘画工具的一种绘画形式。
徐冰雪为自己创作的炭精画人像
清末民初，毕节城里就有炭精画师走街串巷为人画像。当时，找人画像比照相方便、便宜，加上碳元素稳定性极强，炭精画可以保存几百年不褪色，若是照片残缺破损或变色模糊，还可以通过艺术加工进行修复、还原。因此，炭精画像受到了广大老百姓的喜爱与认可。
出生于毕节的李明德，博学多才，中医、书画、诗文均有较高造诣，在当地颇有名气。据其生前口述，20世纪20年代，他曾向一位四川籍姓张的老画师学习炭精画。之后，李明德又将炭精画技艺传授给弟子徐冰雪。
2018年12月，徐冰雪继承的炭精画被列入毕节市第二批市级传统美术类非物质文化遗产保护名录。
市级非物质文化遗产徐冰雪炭精画
炭精画，因其特定的绘画材料而得名，借助特制的毛笔、辅以九宫格、放大镜、放大尺、棉花、橡皮擦等工具创作的一种民间美术。与素描相比，更为细腻，具有丰富的色调层次和细腻逼真的效果；与照片相比，画面尺幅不受限制，保存百年不会褪色。
徐冰雪在创作炭精画
早期的炭粉是用油熏制出的油烟粉，后期也有天津、上海生产的专业黑白和彩色炭精粉，已难寻踪迹。随着各种画材的更新发展，已有能替代专用炭精粉且色彩繁多的颜料问世。作画用的笔是根据笔触的大小需求，用牛皮胶融化后将毛笔粘合而成，一般一套有数十支之多。“九宫格”是定位工具，使画像更精确。橡皮擦除了去除错误痕迹，还可以利用擦除痕迹表现出逼真的发丝、胡子、纹理及画面主体的高光部分……
老式炭精粉
徐冰雪绘制炭精画的炭粉起初是从山上捡拾硬质的木材烧成木炭后，将之研磨成细腻的粉末而成，但较为粗糙，因此她后期都是直接购买，但画笔直到现在仍是自己改良制作。
绘画时，先选取合适的纸张，用铅笔勾勒出绘画对象的轮廓，再用毛笔蘸上炭精粉一层一层地上色。上色时需特别细心——先要在白纸上试色，并把笔上的炭精粉调匀，下笔时力度要把握好，轻了不显色，重了就会“一塌黑”影响画作整体。如果绘得不满意，就要用干净且用砂纸磨出棱角的橡皮擦进行擦拭修改。绘完后，用棉花将多余的炭精粉清理干净即可。
徐冰雪喜欢创新，她将炭精画与其他画技相结合，无论什么题材的画她都可以用炭精画来展现。
徐冰雪为女儿创作的炭精画人像
炭精画是利用素描明暗调子的变化发展而来的一种画技，作为一种集实用与艺术为一体的艺术表现形式，为普通老百姓所认可并接受。在毕节，炭精画最初的主要绘画对象是老年人，用来作为去世后的“遗像”。直至20世纪90年代，还有画师在毕节街头和农村，为守旧的老人画炭精画像。现今，一些人家中还保留着一两幅老人的“容像”，大多数是八九十年代绘的炭精画。
1954年出生的徐冰雪，于1968年拜入李明德门下。在多年的学画生涯中，不仅得到了李先生的倾囊相传，还有幸得到了贵州现代画家卓问渔先生的亲自指导，绘画水平有了很大提升。1972年，徐冰雪在现七星关区清毕南路开办了一家工艺美术铺，为人画炭精画像兼售书画作品，在20世纪90年代末，她又创办了“冰雪画室”。徐冰雪还将炭精画技法运用到墙画中，创作了一批花鸟作品，受到群众的欢迎。
徐冰雪炭精画作品《苗家女儿》
在绘画生涯中，徐冰雪常与一群志同道合的画友相互探讨、不断创新。同时，她还辗转桂林、六盘水、贵阳等地，一边为人画炭精画像，一边招收学徒传授炭精画技艺。如今，她的学生达数百人，遍布全国各地，时常有外地学生来信邀请她前去传授炭精画技艺。
徐冰雪在街边创作
然而，随着相机、电脑等数码产品进入寻常百姓家，炭精画长期以来又只在民间以师徒之间“口传心授”的方式传承，其技法只被少数人掌握，且由于炭精画没有列入正规美术院校的教学课程，市面上很少有这方面的书籍和资料。目前许多炭精画画师都选择了封笔或是转行，而徐冰雪仍一直默默地坚守，她表示，炭精画作为一门特殊的绘画类别，其细腻生动的表现手法是其他类别的画作无法替代的，接下来，她将一如既往传承发扬好这门技法，用手中的笔触，描摹记录好家乡发展的精彩故事。
来源：毕节日报融媒体中心
